阳翰笙回忆录《出川之前》第6集

星星的歌

[color=rgba(0, 0, 0, 0.9)]讲述内容将用第一人称的口吻进行复述，个别地方在不影响原文意思的情况下会有词句的改动，主要是用方言讲的话更恰当。视频引用了宜宾史志温涛先生整理的一些图片，并且每一集视频都会引用温涛先生归纳的小标题！

[color=rgba(0, 0, 0, 0.9)]讲述内容来源于阳翰笙回忆录《出川之前》，第一部分改朝换代的童年时代，第六集罗场札冬班川剧演出。

我母亲读过三年书，能看《水浒》《三国演义》《说岳》《残唐五代》。以及宣传佛教思想的善书和种种戏文。到我出世时，她有一箱子书。她喜欢看戏，这对我影响大。
我们罗场是高县的大镇，镇上有两三千人，交通也方便，有石板路通往云南。每年都要演戏,水平还不低。场上的禹王宫、天后宫、川主庙都请戏班子来唱戏，一些士绅也抽钱请班子唱戏。有趣的是“札冬班”唱川戏。
什么叫“札冬班”呢?有些戏班子在十冬腊月，天冷了，不便外出流动演出，要找一个地方住下来过冬。这个地方要比较富，他们能长期住，住两三个月，天天包他们的戏；他们则减价为当地唱戏，白天晚上各一场。这就叫“札冬班”。地处川滇要道的罗场是“札冬班”比较适宜的乡镇，罗场请“札冬班”唱川戏的钱，一是由庙里出，镇上的禹王宫、天后宫都有租谷收入；二是行会（比如做盐巴生意的小商小贩的组织）出钱; 三是帮会（德字旗、义字旗、礼字旗各堂口）出点钱。几个方面的钱凑在一起, 一个戏班子就札在罗场, 唱一个冬季。戏是白天晚上各一场，白天多演三国戏，如《赵云截江夺斗》、《长坂坡》等。还有列国戏, 《窃符救赵》，《将相和》等，多得很，白天的戏主要是演给四乡农民看。
精彩的演出在晚上，观众主要是镇上的人。有《荆钗记》《白兔记》《拜月亭》《杀狗记》《玉簪记》《白蛇传》《柳荫记》《槐荫记》《焚香记》等、水浒戏也是经常演出的，或唱整本，或唱其中主要的几折。比如《拜月亭》就唱“抢伞”“拜月”，《玉簪记》就唱“逼侄赴科”“陈姑赶潘”，《白蛇传》就唱“盗仙草”“断桥”“水漫金山寺”。水浒戏更丰富，武松、林冲、宋江、李逵、鲁智深、燕青等，任何一个人的故事都可以唱几天。晚上演出的《焚香记》给我极为深刻的印象，其中的“阳告”“阴告”“活捉”悲剧气氛相当强烈。我们场上的妇女如果有了冤屈，不能伸张，黄昏时，就出门来，沿街叫喊，哭诉，一直到庙里；其叫喊动人心魄，其哭诉令人心寒。《焚香记》的演出就汲取生活中的素材，焦桂英一上场，披头散发，身披黄色的纸钱，一直拖到地，手里点燃一把香，处于半疯狂状态，一边走一边喊，一边哭一边唱，一直到城隍庙（地狱的县级衙门）、东狱庙（阴间最高官府）。阴风惨惨，冷气森森，看得人毛骨悚然。不象现在的“打神告庙”，进了庙才唱。也不象《情探》, 搞得软绵绵的。它很野,很悲, 很壮!可以说,它并不比希腊悲剧逊色。演“活捉王魁”时，焦桂英提住王魁的衣领，在台上几转，仇恨、愤怒之情入木三分！所以，我们那里骂人，有这样的说法：“你龟儿子横行霸道, 我要喊你的冤!老娘拚上一条命，来活捉你！”看了这些戏，我母亲就教育我们“看到没有?亏心事做不得!”

[color=rgba(0, 0, 0, 0.9)]​小孩子喜欢热闹，我母亲又爱看戏，所以我就成了“札冬班”的忠实观众。吃了晚饭，裤裆下夹一个烘笼，早早地就到戏台下面等着。这些戏我都不过只看了一遍，看了回家，不免要问长问短，有不懂的地方，母亲就讲给我听。反复看几遍，又有大人讲解，耳濡目染，我的印象是深刻的。小时候我当然还不知道这些戏大多是我国古典文学名著，但我记住了故事和人物, 在幼小的心灵上也无形中种下了善恶美丑的种子。不记得毛主席在哪篇文章中说过这样的话:我国农村的教育工具主要的是戏曲。农民、破了产的小手工业者、小商小贩，都是文盲，不读“子曰”、“诗云”，他们靠什么受教育?就靠戏曲。

稍微大一点, 我读书了,母亲给我讲的故事、讲的戏也多了，也就深入一些了。凡是她读过的书、看过的戏，她都讲给我听。她讲的民间故事都带文学性。有一个故事中的一首诗至今还记得，说一个女的吊死鬼在沙盘上写道:

[color=rgba(0, 0, 0, 0.9)]薄命轻扣叶，游魂转似蓬。

[color=rgba(0, 0, 0, 0.9)]宁拖三尺白，花写一枝红。

非常生动地刻划了吊死鬼的形象。