大妙古戏台遐思

天涯小草

大妙古戏台遐思

　　

    古戏台在江安县城东南三十余公里地的大妙乡。它在这个乡场上站立已经有四百多年了。　　

    站在古戏台对面，依稀还能辨认出当年的雕梁画栋、飞檐翘角。也许是乡场上土地金贵，寸土必争的缘故，如今戏台前后左右业已被矮矮的黑色瓦屋包围。还好，若没有这些瓦屋扶持，若让它单丝独线站立在荒郊野外，常年风吹日晒的剥蚀，恐怕早就弄得它倾圮垮塌、无影无踪了。而今，像这样保存完好的古戏台，在我们川南一带已经不多见。

    四百年，四百年前是一个什么概念？那正是明末清初时期。那时中国戏曲早已由元代的“杂剧”发展到“昆曲”，昆曲从编剧到声腔、以及表演程式已臻完美，独揽了整个神州舞台的全部风光。一时间，“四方歌舞必宗吴门”，中国戏曲达到了鼎盛时期。　　

    当然，四百年多年前，也是明末清初“湖广填四川”的人口大迁移时期。

    那时的四川因连年战乱，天灾人祸，生灵涂炭，人口锐减，十室九空。以江安为例，“合城关内外，仅三百余户”，县城以东的二龙口茨岩沿江上下十里地，仅一个土布（五丈为一个）、一只鸡即可买得（县志记载）。其实，“湖广填四川”只是一个整体概念。据史料载，明末清初朝廷组织的几次向四川移民，虽以湖南湖北为主，也包含了广东、广西、江西、福建、陕西、江苏……等十余个省的移民。

    “戏曲鼎盛”和“人口大迁移”，这两件事有什么必然联系吗？有！正因为这两件事，催生了四川地方戏曲的诞生、促进了四川戏曲的繁荣。

    外省人迁入四川，除了给四川带来大量劳动力，随之也带来了他们的民俗和文化。其时来自各省的移民为了方便本籍人士之间的联络，承传祖先信奉的香火，纷纷自己出资修建同乡会馆，同时供奉自己家乡的神灵。比如江安城内东街的禹王宫即是湖北籍人的会馆，西街天后宫即福建籍人的会馆，南华宫为广东籍人会馆，万寿宫为江西籍人会馆……这些“宫”占地面积都很大，动辄几万平米。除了供奉神像，还设有客房供给临时来江安的本籍人士旅居，更有宽阔的坝子搭建戏台，演唱他们的家乡戏。

    丰富多彩的南北声腔剧种因此相继传入四川各地，在长期与四川民风民俗、方言土语、民间小调、说唱艺术的交融中，四川本土戏剧——川剧诞生了。如今，我们从川剧几种声腔里，仍旧不难追溯到它的艺术渊源：川剧高腔来自江西的地方戏“弋阳腔”；川剧胡琴腔来自陕西的“秦腔”；川剧昆腔来自江苏的“昆曲”……至今川剧《思凡》一折，小尼姑出场唱的那段笛子伴奏的“佛诵”，仍然完好无缺的保留着昆曲“诵子”唱段。

    那是戏曲繁花似锦的年代。几次“徽班晋京”催生了京剧的诞生，而昆曲在民间的普及也达到了极致。江南一带许多士大夫，都蓄养有“家班”，水榭画廊的园林内，如《红楼梦》里描述的一般，整日丝竹管弦之声不绝于耳。　　

    在这样的大环境下，各地的地方戏曲也大踏步走向民间。四川的川剧如同雨后春笋、蓬蓬勃勃发展起来。那时川南一带，几乎每个县都有“戏班子”。与成都重庆的戏班不同的，是这些小县城的戏班没有固定的剧场，他们是挑着“行头”象赶“溜溜场”一样，轮番按逢场期到各个乡场演出。　　

    由此而诞生了乡间这许许多多古戏台。　　

    几百年来，川剧就从这些古戏台走向民间，牢牢地植根于民众，与那些胼手胝足的耕田农夫、肩挑背磨的贩夫走卒、锱铢必较的城市贫民水乳交融，合为一体了。　　

    面对大妙古戏台，我的思绪飞越百年：这个小小的戏台上，曾经扮演过多少悲欢离合、人间真情？逢场天，那些头缠白帕、脚蹬草鞋的乡亲们，又怎样在万头攒动挤挤嚷嚷中，合着那粗犷铿锵的锣鼓节拍、入神而忘情的品味着细如发丝的川剧高腔、便得到半日清闲与满足、暂时忘却人生的艰辛？他们为《柳荫记》中的梁山伯、祝英台流泪；为《白蛇传》中的水漫金山欢呼。他们赞岳飞的正气，恨秦桧的卖国。茶馆里有时会不期而遇一些貌不惊人的山野之人，虽然没有上过学，说起戏文来，却是一本又一本，毫不含糊——他们的启蒙文化，就来自于这小小的古戏台！

    解放后小县城成立了川剧团，把演员的驻地和戏台固定在北街的“武圣宫”。从此江安人有了自己的“戏园子”。那时提倡“送戏下乡”，大妙这个古戏台，县川剧团应该是多次来演出过。除了传统川剧《柳荫记》《白蛇传》这些老戏，新编川剧如《谢瑶环》、《花田错》、《鸳鸯谱》以及从六十年代的现代戏《红岩》到七十年代的《沙家浜》《智取威虎山》，等等，一定都来光顾过这古戏台。问问乡民便知，大妙场四、五十岁以上的人，哪个不认识扮演江姐、谢瑶环的旦角朱华芬？哪个不认识扮演袁行健、郭建光的生角倪高柱？古戏台，你这台上曾经弥漫过的，不管是缠绵悱恻，还是慷概激昂，都早已融入了乡民们的血脉。　　

    只说是古戏台的悲欢离合、人间正气可以永远演下去。谁知到了八十年代后期，川剧开始没落萎谢！随着电视的普及，川剧渐渐的没有了“票房”，维系演员收入的泉水断了流。失去舞台的演员们，有的“下海”经商，有的学点手艺糊口。更有成为吹鼓手的，哪家有红白喜事，他们即参与沿街吹打的行列，换得点柴米钱以养活妻儿老小！那个全县闻名的旦角朱华芬，四十多岁便在贫病交加中死去。

    我在想，现在的乡民，除了看电视以外，在以什么样方式取代曾经的戏台下看川剧的娱乐活动呢？纵观乡下红白喜事，差不多是请一拨唱流行歌曲的，电子琴、胡琴或录音碟伴着高昂激越的歌声从高音喇叭播出，方圆几里地都震得惊天动地！摇滚歌舞演出团体取代了过去的“戏班子”。川剧吗？老古董！年轻人不喜欢！　　

    如此，古戏台，你被淹没在这杂乱无章的民居中，是“历史的必然”了？　　

    想起了江南的周庄、千灯、乌镇，那些地方直到现在还完好地保留着的几百年前的古戏台，戏台上还在长年累月的由演员现场表演一出又一出昆曲经典剧目。在笛声悠扬、歌喉婉转中，古戏台向一拨又一拨的游客们传递着我国古典文化的灿烂辉煌、美轮美奂。　　

    何时，大妙这个古戏台得以修复、美妙绝伦的川剧得以在这古戏台上重放异彩？　　

    我们热切期待这一天的到来！

天涯小草

赶紧的发一篇凑热闹，与梦幻身的《大妙，山水更深处》算是姐妹篇吧！各位文友见笑了！

符江新诚摄影

分享了

三月风

{:soso_e178:}妙古戏台，从大姐的遐思中灵动起来。今昔对比，让人反思。

944065692

文物应该好好保护它；

心雨

仿佛那戏台上依旧活色生香，场景再现，一个时代的影子。这样戏台已成文物，的确该好好保留下来。感谢大姐为我们呈献的精神大餐，好文笔呀，给我们启迪和思考。

治泓

大姐好文呀。我帮你重新排了版，你看这样是不是好些。

东南风

三月风 发表于 2011-12-9 12:48
妙古戏台，从大姐的遐思中灵动起来。今昔对比，让人反思。

天涯小草

符江新诚摄影 发表于 2011-12-9 10:28
分享了

谢谢你的关注！

天涯小草

三月风 发表于 2011-12-9 12:48
妙古戏台，从大姐的遐思中灵动起来。今昔对比，让人反思。

亲爱的勤：大姐是来凑热闹的。

天涯小草

心雨 发表于 2011-12-11 23:43
仿佛那戏台上依旧活色生香，场景再现，一个时代的影子。这样戏台已成文物，的确该好好保留下来。感谢大姐为 ...

翰韵兰凤办得很有水平哪！几位斑竹为高县、宜宾的文化事业作了太多的贡献和牺牲，你们的这种精神令我肃然起敬！问好心雨！

天涯小草

944065692 发表于 2011-12-9 15:47
文物应该好好保护它；

谢谢你的关注！

天涯小草

治泓 发表于 2011-12-12 14:00
大姐好文呀。我帮你重新排了版，你看这样是不是好些。

谢谢治泓弟帮忙排版，这样确实好得多了。
能够得到弟弟一句“好文”的夸奖，姐很看重、很受鼓舞，因为我知道你不是高帽子满天飞的实在人。
大姐祝你健康愉快，在这阴冷的冬天。

天涯小草

东南风 发表于 2011-12-12 18:16

谢谢东南飞的美图！谢谢你的关注！

半个我

好文章，学习！

聚雅轩

  问好老师：   
繁华的穿越，思绪四百年，从戏曲的鼎盛到没落，从戏台的残破到期待戏曲复兴。
王老师独具视角，用心良苦，通篇文章，一气呵成，呼唤与呐喊，跃然纸上。

三月风

天涯小草 发表于 2011-12-13 10:10
谢谢东南飞的美图！谢谢你的关注！

问好大姐！冬安吉祥！