《现代文学史》三分册面授记录（姚文长）

姚文长

《现代文学史》三分册面授记录

教材：唐弢主编《中国现代文学史》三册（面授内容），十四所院校主编《中国现代文学作品选》下（结合自学）

时间：一九八一年十一月十二至十九日（81年秋期）

地点：宜宾教师进修学校

讲师：苏光文

这一册讲的是1937-1939年的文学。就其区域来讲：分国统区、解放区和沦陷区；就其时间来讲：是从抗日战争到解放战争，共十二年。所以说，这时的文学也是纷繁复杂的。但我着重讲三个重点，分为三章。

第一章  国统区的文艺斗争

第一节  暴露与讽刺的论争

一、过去出版的《中国现代文学史》对这次论争的评价：

从一九五三生王谣的《文史》到我们学的唐弢的《文史》，他们的评论、结论基本是一致的。他们的认识有以下错误和偏见：

（一）史实混淆：他们说，论争的原因是“《华威先生》出国”。其实，他们双方的论点，都是《华威先生》出国之前的。

（二）对论争双方的划分是形而上学的。

（三）对论争的意义和影响一带过。

二、关于这场论争：

（一）起因：

1938年4月16日，茅盾主编的《文艺阵地》发表了张天翼的《华威先生》一文，为什么在文艺界会引起一场规模大、时间长的论争呢，其原因有三：

1、就小说本身来讲，作者用夸张讽刺的手法，突出地刻画了华威先生——一个混在抗日文化阵营中的国民党官僚、党棍的形象，他对抗日工作包而不办，只做救亡要人，不做救亡工作。这样的人物形象是引起论争原因。

2、就当时的创作倾向讲，几乎所有的文学作品都是写前方英勇地打仗，后方积极支持，是“战争文学”。张天翼别开生面，写出华威先生，这不能不引起文艺因公护照注视。

3、就当时的抗日统一战线来讲，对这样的内容不能不有分歧。

（二）论争的始末：

这场论争，可以分为三个阶段：

1、第一阶段（1938年4月-1939年1月）

这时的评论观点，归纳起来有以下几点：

⑴认为是作者悲观主义的流露。对抗日前途看不清。

⑵认为“今天抉摘丑恶，实非必要”。对统一战线有害。

⑶认为这样的作品对读者有害无益，最好不要写这样的作品。

1938年4月16日，《华威先生》发表。4月24日，林焕平第一个写文章表示肯定。5月10日，李育中写了《幽默、严肃和爱》一文，基调是否定的。有了对立的观点后，6月，展开了大规模的论争。

茅盾在7、8、9三个月连续写了三篇文章：《论加强文学批评》、《八月的感想》、《暴露与讽刺》。这三篇文章的重点分别是：暴露与讽刺是十分重要的、《华威先生》代表了新的创作方向、暴露与讽刺仍然有必要。在茅盾文章之后，人们的认识趋于统一。

2、第二阶段（1939年2月-1939年6月）

1938年11月，日本的《改造》杂志把《华威先生》翻译过去，并发表了《编者按》。这样，在国内就发生了很大的影响，又掀起了论争。此时论争的中心是《华威先生》出国。

1939年2月22日，林林（共产党员，《抗日救国报》的编辑）写了《华威先生到日本》一文，他认定《华威先生》出国，会造成不良影响，最好不写这类的文章。林林的文章发表后，蒋冷枫写了《枪毙了的华威先生》一文，他表示不同意林林的看法。这两篇文章发表后，争论又推向了高潮。

5月，林林写文章纠正了他的看法，于是两派的认识很快统一。

3、第三阶段（1939年7月-1940年11月）

在两派的认识趋于统一时，国民党文艺刊《文艺月刊》发表了几篇文章，大意是说：暴露是可以的，但对象应是日本、汪精卫，这是国民党所允许的。企图把抗战文学纳入国民党允许的范围。

不少的革命文艺刊物批判了这一观点。姚蓬子主办的《新蜀报》发表了不少的批判文章，他又主持了座谈会，对暴露与讽刺国民党反动派的黑暗问题进行了讨论。

这一阶段，革命文艺工作才的认识是统一的。

三、这场论争的意义：

（一）政治意义：揭露了国民党片面抗战的路线。

（二）文学意义：是把战争文学转变为抗战文学的契机。

（三）未来意义：为以后的斗争（批判国民党文艺政策）作了思想理论方面的准备。

四、这场论争的不足：

这场论争，理论探讨不够，就事论事。虽然茅盾提出了很多理论方面的问题，但是没有引起广大文艺工作者的注意。

▲附：

（一）《华威先生》的主题：

这篇文章用夸张讽刺的手法，突出地刻画了华威先生——一个混在抗日文化阵营中的国民党官僚、党棍的形象，揭露了华威先生一类人物冠冕堂皇的外表与卑劣虚弱的内心的矛盾；猛烈地讽刺火焰，烧掉了他们身上的抗日画皮，烛照出这伙鬼蜮的嘴脸，唤起人们警惕，有力地抨击了他们所奉行的国民党当权派在抗日中竭力防范、限制、敌视人民的路线。

（二）《华威先生》的社会意义：

它是最早揭露国统区抗日阴暗面的作品，他代表抗战初期文艺创作的新倾向，他是把抗战文学已经变成战争文艺的的倾向转变为抗战文学的契机。

（三）《华威先生》的艺术特色：

1、善用夸张讽刺的手法。夸张而不失真实，幽默而不失严肃。

2、善选最能表现人物性格特征的生活片断。通过生动的细节和个性化的语言，反复地、富于变化地提示了华威先生自命不凡、刚愎贪婪而又贫乏空虚的内心世界。

第二节  批判“与抗战无关论”

一、“与抗战无关论”：

这个论点是梁实秋1938年12月1日提出的。

（一）背景：

1、政治方面的背景：

蒋介石在压力之下，不得不表示抗战。但在1938年10月25日，武汉沦陷之后，蒋介石由消极抗日变为积极反共。1939年1 月，国民党的五届五中全会提出了一整套反共政策。就在国民党政策重心转移时，梁实秋提出了“与抗战无关论”，并非巧合。再从梁实秋本人的政治态度来看，他提出这样的论点，也非偶然。

2、文艺方面的背景：

当时文艺界正在讨论“差不多”的问题，梁实秋便趁此机会提出了“与抗战无关论”。

（二）内容：

1、对文艺界抗日统一战线组织“文协”肆意进行嘲弄和攻击。出语轻佻，态度儇（xuān）薄。

2、公开征求描写“与抗战无关的材料”。声称“有人一下笔就忘不了抗战”，写出来的却是“空洞的‘抗战八股’”。并在他主办的《平明》副刊上刊登了吴祖尧的《睡与梦》（39.12.②、徐丹甫的《说酒》（39.12.5）、绍普的《说醋》（39.12.10）等“与抗战无关”的文章。

二、对“与抗战无关论”的批判：

（一）概况：

梁实秋的“与抗战无关论”抛出后，5日，孔萝荪（现《文艺报》编辑）第一个起来批判，他写了《与抗战无关》一文。从这篇文章起，到1940年4月，不到五个月的时间，很多报刊都成了这次批判的阵地，先后有七、八十篇文章，对此进行批判。不但进步文学工作者参加，而且蝴蝶鸳鸯派的人也参加了。但是也有人对梁实秋赞同附和的，如：沈从文、钱金戈、陶亢德、苗埒（周伽楞）。

（二）具体情况：

在七、八十篇批判文章中，主题正如茅盾所说：“文艺必须抗战，抗战需要文艺。”全心全意主要从以下几个方面来批判：

1、从文艺与生活的关系来批判“与抗战无关”。

在国难当头的时期，人民生活中的大事就是抗战，而文学是反映社会生活的，所以他不能与抗战无关。这类文章如：孔萝荪的《再论“与抗战无关”》、宋之的的《论抗战八股》。

2、揭露宣扬“与抗战无关”的实质和目的。

这类文章如：陈白尘的《地瓜与抗战》、张恨水的《老板与厨师——出谈与抗战无关》。

3、指出宣扬“与抗战无关”的危害。

宣扬“与抗战无关”，在政治上，是起着替敌人帮忙，做敌人帮凶的作用；在文艺上，有碍于抗战文艺的发展。这类文章如：老舍的《给国民党中央日报的信》。

（三）斗争意义：

这次斗争，使广大文艺工作者进一步坚定了文艺为抗战服务的方向，批驳了抗战文艺中出现的逆流，对国民党消极抗日、积极反共的政策进行了旁敲侧击。

（四）余话：

39年10月，梁实秋辞去《平明》副刊编辑，斗争就结束了。对于这次斗争，历来的认识是一致的、无异议的。但在去年，在法国的“中国抗日文学研究会”上，梁佳萝（梁实秋的侄儿）却为梁实秋鸣冤叫屈。在国内也有人认为这次批判有重新评价的必要。我认为是应该批判的。

第三节  批判战国策派

一、战国策派：

（一）概况：

战国策派是1940年4月—1942年夏这段时间存在的有鲜明政治色彩的文化、文艺团体。主要成员有陈铨、林同济、何永结。他们都是曾经留学法国，是名流、教授、学者。陈铨是博士，在西南联大当教授；林同济是昆明一所大学的负责人之一；雷海宗、何永结在西南联大任教。他们宣扬的论点是：“战国重演论”和“尚力政治论”，在文艺上则主张写之母题：“恐怖、狂欢、虔恪”。

（二）出现背景：

战国策派的出现，正是蒋介石掀起第二次反共高潮，加紧法西斯统治的时期。他们颂扬国民党的特务政治，宣扬法西斯思想，其背景是非常明显的。

二、批判战国策派：

（一）概况：

为了揭露战国策派的法西斯反动本质，在国统区的《野草》、《新华日报》、《群众》和延安的《解放日报》等报刊上，发表了不少的批判文章。首先是桂林的《野草》。1941年1月1日，重庆的《新华日报》也开始批判，是茅盾第一个写出《时代错误》展开批判的。

（二）具体方面：

1、批判“战国重演论”。

2、批判“尚力政治论”。

3、批判“三道母题”及其文艺创作。

（三）意义：

这次斗争，揭露了战国策派的反动实质，同时也打击了国民党反动派当时所推行的法西斯主义，有助于抗日民主运动和抗日文艺运动的开展。

第四节  批判国民党的“文艺政治”

一、国民党的“文艺政治”：

（一）背景：

从1927年“四·一二”政变以后，国民党就搞文艺政策，但一直搞不出象样的政策。1942年9月，国民党中宣部部长张道藩抛出了一个稍微象样的政策。这个政策的背景是：

1、政治方面的背景：

1942年，正是国民党在抗战时期掀起第三次反共高潮的前期，也是强化他的法西斯统治的时期。这个文艺政策是为这些政治服务的。

2、文艺方面的背景：

⑴国民党从1927年起，一直在摸索、总结，这个文艺政策是归结了十多年的教训而提出的。

⑵当时国民党的其它御用文人都受到批判，所以不得不由国民党的中宣部部长张道藩直接抛出。

（二）内容：

1942年9月1日，张道藩在国民党中央文化运动委员会主办的《文化先锋》上抛出了《我们所需要的文化政策》其要点是：

1、在文艺的指导思想上，认为要以“三民主义”为文艺指导思想。

2、在文艺与政治的关系上，认为必须为“三民主义”服务，为“国家至上，民族至上”服务。也就是要为国民党的“一个党、一个领袖、一个主义”服务。

3、在文艺描写对象和范围上，认为应不写社会黑暗，不挑拨阶

级仇恨；只准写统治阶级、资产阶级、地主阶级的“仁爱和平”、写工人阶级、农民阶级的勤劳。规定了“六不”“五要”。

国民党为了扩大其影响，在10月由国民党中宣部副部长藩公展出面，召开了“关于文艺政策座谈会”。《文化先锋》、《文艺先锋》两个刊物也大吹大擂，其吹捧的内容不外是：

⑴国民党的文艺政策必须是全国文艺工作者的指南。

⑵谁不执行这一政策，“必须制裁”。

二、批判国民党的“文艺政治”：

这次批判与前几次不同，有其特殊性。用茅盾的话说：这次斗争是迂回曲折，此仆彼起，互相呼应，乘虚伺隙地进行的。其斗争方法如下：

（一）直接批判：如苏黎的《驼鸟》（9月27日发表于《新华日报》）。

（二）旁敲侧击：如梁实秋的《关于“文艺政策”》、沈从文也有一篇。

（三）通过举行座谈会、纪念会等进行批判：如重庆以群主持的座谈会、昆明的光未然主持的座谈会，以及鲁迅纪念会、名家生日会、创作周年会等。

（四）通过发起“援助贫病作家的运动‘来批判：当时，很多作家病不能医、贫无所告、死不能葬。

（五）通过学习宣传《讲话》来批判。

三、意义：

（一）从一个侧面粉碎了国民党的反共高潮。

（二）初步学习和宣传了**的文艺思想。

（三）文艺工作者开始了若干在**思想影响下的和人民群众结合的努力。

第五节  批判自由主义文艺思想

一、自由主义文艺思想的产生：

（一）阶级基础：

中国自由主义文艺思想产生于民族资产阶级的自由派。他们身受双重压迫，渴望建立一个象欧美那样的“自由、平等、博爱”的共和国。他们这个政治理想，反映在文艺上，就形成了自由主义的文艺思想。

（二）文艺基础：（略）

二、自由主义文艺思想：

在中国现代文学史上，自由主义文艺思想出现过三次：

（一）第一次：现代评论派。

这次出现在二十年代（25、26、27年间）。有胡适、蔡元培等一批人。在政治上提倡“好人政府”，既反对北洋军阀，又反对共产党，企图走第三条道路。但偏袒于北洋军阀，表现在对女子师大事件和“三·一八”事件的态度上。在文学上主张：作品是作者美好心灵的反映，而不是生活的反映。在文艺批评上主张：只批评作品，不要对作家进行攻讦。

（二）第二次：“自由人”和“第三种人”。

“自由人”和“第三种人”出现在三十年代。“自由人”出现在三十年代初，“第三种人”出现晚一些。当时，一方面是国民党进行文化围剿，另一方面是“左联”活动蓬勃发展。“自由人”和“第三种人”一方面对国民党的文化专制不满（从他们在“左联”五烈士牺牲后的一篇文章可以看出），对“民族主义文化运动”反对，另一方面对“左联文学运动”也反对。他们想走第三条道路，在文学上主张“自由”。不多讲了。

（三）第三次：自由主义文艺思想。

自由主义文艺思想出现在解放战争时期，主要有沈从文、朱光潜、肖乾等人。他们在1947年底到1948年初，公开提倡自由主义思想，在北京、上海（主要是北京）掀起了一个自由主义运动，在走第三条道路，要走中间路线。这次运动是美国看到蒋介石必然会失败之后，一手策动起来的。

自由主义文艺思想就是在以上时期反映出来，书上讲得详细，你们可以去看书。

三、批判自由主义文艺思想的意义：

这里讲讲自由主义文艺思想发生发展的地位的作用，以及批判自由主义文艺思想的意义。

（一）自由主义文艺是中国自由资产阶级的文艺，不是别的阶级的文艺，更不是买办资产阶级的的文艺。它在各个时期出现，反映了自由资产阶级的要求和愿望。进步文艺家对他们的批评，始终围绕着中国新文学跟谁走的问题，也是方向、道路的问题。

（二）自由主义文艺在新文学发展史上有一定的影响，它对新文学发展起过一定程度的促进作用，它基本上是无产阶级的同路人文学。

（三）自由主义文艺队伍是分化的，不是固定不变的，只要我们采取的政策对头，他们中间大多数人是可以转到人民大众一边来的。

第六节  两个问题

一、民族形式讨论问题：

关于民族形式讨论分三个阶段：

第一阶段：通俗化和“旧瓶装新酒”的讨论。

第二阶段：民族形式的讨论。

第三阶段：民族形式讨论的深入。

二、胡风“主观论”的问题：

（见书）

第二章  解放区的文学

讲之前先谈两点：

一、对**同志《在延安文艺座谈会上的讲话》中的基本观点的他的作用的认识：

从1942年《在延安文艺座谈会上的讲话》发表妻现在，已经39年了。对《讲话》的基本观点和他的作用，经历了三个不同阶段有着不同的认识。

第一阶段（1942年-1966年）：大多数认为《在延安文艺座谈会上的讲话》是具有划时代的意义。

第二阶段（1966年-1976年）：把《在延安文艺座谈会上的讲话》的作用推向了极端。

第三阶段（1976年-现在）：有三种认识：①认为《在延安文艺座谈会上的讲话》在1942年是正确的。②认为《在延安文艺座谈会上的讲话》在现在提是不正确的。③认为《在延安文艺座谈会上的讲话》在过去提是正确的，在现在提也是正确的。这三种讲法，各有很大的见解。

二、对解放区的文学创作的认识：

从1950年开始，就存在一种不正确的认识：大、中城市的读者，对解放区的文艺是不以为然的。丁玲曾对这种认识提出过批评。这些批评，还过去有其现实意义，在现在仍有其现实意义。

第一节  《在延安文艺座谈会上的讲话》

**同志《在延安文艺座谈会上的讲话》（以下简称《讲话》）中提出了文艺为广大人民服务、首先是为工农兵服务的方针，这是《讲话》的基本观点。

一、**同志提出这一方针的背景：

（一）政治背景：（可去看书）

（二）文艺背景：

1、是新文学发展的必然：

“文艺为工农兵服务”的提出，并不始于**同志，这一点，只要我们回顾一下中国新文学发展的道路就可以知道。

“五·四”文学革命时期：1917年，陈独秀提出“国民文学”，1918年，周作人提出“平民文学”、“人的文学”，文学研究会提出“为人生的文学”。

革命文学时期：早期共产党人肖楚女等提出“革命文学”的主张，不少人积极拥护。

左联文学时期：这时产生了质的飞跃，标志是：

⑴“无产阶级革命文学”的旗帜鲜明地树起来，取代了“国民文学”、“平民文学”、“革命文学”等。

⑵提出了无产阶级文艺的根本点是大众化的问题。主张作家要用马列主义的观点观察事物；作家要与大众结合，生活大众化；作家的语言、体裁要易为工农接受。但，这时的主张也存在着缺点，如：注意了文学的阶段性，忽视了文学的艺术性；过急地要求全盘大众化等。

2、是延安文艺发展的需要：

当时，延安文艺界存在着“一个主张”、“三个表现”的情况。

所谓“一个主张”，就是主张写自己熟悉的题材，写心里话。

这个主张，从意义上讲，是无可非议的。但当时解放区的不少文艺工作者刚从国统区来，对解放区的生活不熟悉。因此，一提起笔来，仍是知识分子在写知识分子。

所谓“三个表现”：

⑴表现在“写黑暗为主、还是歌颂光明为主”上。以肖军为道的文抗派，主张暴露；以周扬、何其芳为道的鲁艺派，主张歌颂。

⑵表现在“普及、还是提高”上。以周扬、何其芳为道的鲁艺派是强调提高的典型。

⑶表现在“宗派主义”上。从国统区来的文艺工作者，带来了创作经验、斗争经验，同时也带来了宗派主义。

3、是苏区文艺工作的总结：

**同志领导文艺不是始于延安，他总结了苏区的经验。

二、《讲话》的意义：

总的讲：《讲话》是一个划时代的文件，他起着划时代的作用，他从思想上、理论上解决了文艺为什么人及如何为的问题，确立了文艺为工农兵的方向，从此，将新文学运动推向了新的高潮。

分开讲：《讲话》的意义有以下几点：

（一）标志着党对文艺的领导加强了。

（二）使一代文艺工作者看到成长。

从以上两点看，《讲话》起了划时代的作用。赵树理的新颖、独创的大众风格，就是在《讲话》之后形成的；周立波的成长也是如此。

（三）使文学创作进入了新阶段：

从创作内容看，由反映旧时代的人生到反映新时代的人生；从创作方法看，由一般的现实主义进入了革命的现实主义。

现代文学创作出现了新阶段，为社会主义文学奠定了基础。

第二节  解放区文艺的新面貌

一、新面貌：

自《讲话》后，解放区的文艺发生了根本的变化。变化的标志是：新的艺术开始真正的群众化了，开始真正的为广大工农兵所享有。

（一）从主要作家作品看，确实与前不同：

1、发展快的是戏剧创作：

歌剧有丁毅、贺敬之的《白毛女》（1944年）、傅铎的《王秀鸾》（1945年）、阮章竞的《赤叶河》（1948年）。

话剧有胡丹沸的《把眼光放远一点》（1942年下半年）、陈波儿、姚仲明的《同志，你走错了路》（1944年）鲁煤的《红旗歌》（1948年）。

新秦腔有马健翎的《血泪仇》（1943年）。

新评剧有杨绍萱、齐燕铭的《逼上梁山》（1943年）。

2、发展慢的是小说创作：

⑴短篇小说：1945年前只有短篇小说，无长篇。

短篇有：赵树理的《小二黑结婚》（1943年5月）和《李有才板话》（1943年10月）、康濯的《我的两家房东》（1946年5月）、孙犁的《芦花荡》（1945年5月）和《荷花淀》（1946年5月）、邵子南的《地雷阵》（1947年9月）。

⑵长篇小说：1945年后，长篇问世。

长篇有：马烽、西戎的《吕梁英雄传》（1945年）、欧阳山的《高干大》（1946年）、柳青的《种谷记》（1947年）、草明的《原动力》（1948年）、丁玲的《太阳照在桑乾河上》（1948年）、周立波的《暴风骤雨》（1948年）。

⑶再慢一点的是诗歌创作：

诗歌也是在1945年以后才有。

1945年12月，李季写了七百余行的长诗《王贵与李香香》；1947年7月，张志民写了《王婢诉苦》；1949年3月，阮章竞写了《漳河水》。

⑷风行的秧歌舞、秧歌剧：

秧歌舞、秧歌剧在当时风行，业余文艺者不断涌现。较有名的

是部队诗人毕草飞、民间说书人韩起祥、工人剧作者魏建珍。

（二）从创作内容看，亦与前不同：

1、题材选择是全新的：

当时的作品，有的直接反映解放区军民的抗日战争和解放战争，有的直接反映农斗争生活，有的直接反映解放区工业建设，有的直接反映解放区的干部作风。

2、人物形象也是全新的：

作品的主人公大多数是工农兵，即便是知识分子，也没有过去的彷徨、苦闷、感伤的情绪了。

（三）从民族化和大众化看，也是前所未有的：

讲了几十年的文艺民族化群众化，只有这时才真正解决。如《白毛女》来源于秧歌，《王贵与李香香》来源于信末游，《李有才板话》来自民间说书。作品的读者、戏剧的观者，多于过去的任何时期。

二、解放区文艺工作者在贯彻《讲话》中存在的问题：

（一）在宣传上有“左”的苗头：

这表现在文艺与政治的关系的宣传方面。如周扬在《同志，你走错了路》的绪言中说：“文艺作品，对于解放区的干部来说，已经不再是从艺术上去打动他们，而是从政策上去帮助他们。”这是单纯地把文艺作为宣传工具。

（二）在开展文艺批评和文艺论争上有失误：

1942年批判王实味的会，是丁玲主持的。有人说，那次批判了丁玲，那是错误的。丁玲主动作了自我检查，是真。失误是对肖军的批判。当时批判的内容：

1、肖军反对苏联（驻东北苏联红军对东北妇女践踏是事实）。

2、肖军反对土改。

3、肖军个人主义十分严重。

这些失误，前年，给肖军平了反。

（三）从文学创作来讲，正面形象较单薄：

当时的文艺创作，正面形象都比较单薄，尤其是激动人心、富有魔力的形象还很少。

总的来说，文艺的工农兵方向，是“五·四”以来，由鲁迅、

郭沫若、茅盾等文艺大师多年探索的结果。《讲话》对国统区的文艺，是否也起划时代的作用，认识的分歧还很大。

第三章  丁玲和她的《太阳照在桑乾河上》

丁玲是我国第一流的女作家，她的文学作品是中国现代文学史上的奇葩，尤其是她的《太阳照在桑乾河上》，获得斯大林资金十等奖，在世界都要有名。虽然如此，她却沉冤莫白二十一年！

第一节  丁玲的生平、思想和创作

丁玲自己概括她走过的道路说：“……是长长的、短短的。”

一、北京时期：

（一）、生平思想：

丁玲本名叫丁冰之，又叫蒋冰之。她的父亲姓蒋，死得早；她的母亲姓丁。她生于1907年一个没落的望族家庭。

辛亥革命后，女子学校办起来了。她同她妈一起去读书：她妈读师范班，她读幼稚班。她妈毕业后去一个小学当校长。她是在她妈的教育下成长起来的。

1919年“五四”时，她常同她妈一起参加社会活动，爱国思想开始产生。后来读到《新青年》，受其影响。

1922年到上海读书，先读贫民女子学校，后读上海大学。这时对社会革命论有所理解，但主要是无政府主义和小资产阶级的反抗思想。

1927年，她到北京，从此开始了她生活和创作的北京时期。

在北京，她和《晨报》的胡也频认识。这时，她脱离了共产党人，感到孤独寂寞、虚无感伤，打算到南方去。正在这时，“4·12”事件发生了。南方又不能去了，她非常痛苦，感到“真理不正、正义不在”。就在这样的情况下，开始了她的创作生涯。

（二）创作：

丁玲说：“对社会不满，生活无着落，有许多活要说出来，又找不到人听；想做些事，又找不出机会。因此，为了方便，就提起了笔。”

丁玲这时期的作品，数《梦珂》、《莎菲女士的日记》、《阿毛姑娘》比较有名。而以《莎菲女士的日记》为代表。

《梦珂》是丁玲的开笔之作，是1927年写成。

《莎菲女士的日记》是丁玲早期作品的代表作，1928年2月发表。发表后，引起文艺界的重视。但直到现在，仍是毁誉不一、褒贬不一。全篇是由莎菲的三十四则日记组合起来的。

《阿毛姑娘》是写农村姑娘的苦闷、彷徨、绝望。1927年8月写成。

这一时期，丁玲的作品太消沉，给人的影响是不好的；但，是社会一个方面的不可多得的镜子。丁玲在此时期之所以写出这样的作品来，是当时的时代病对一个四处乱闯、还没有真正找到根本出路的小资产阶级知识分子的传染。

二、上海时期：

（一）生平思想：

1928年春，丁玲同胡也频一起到上海。到上海以后，思想和写作发生了变化。其原因是：①左翼文化的推动。认得共产党员冯雪锋等。②丈夫胡也频牺牲。

胡也频死后，她要求支中央苏区，提出的理由是：①实现丈夫生前的愿望。②可以深入工农，写出反映工农的作品。上级没有同意，要她继续留在上海工作，编辑左联机关刊物。

1932年入党，1933年被中民党逮捕。

（二）创作：

丁玲这时期的作品有《韦护》、《1930年春在上海》、《田家冲》、《水》、《母亲》等。

《韦护》写的是革命与恋爱的题材。据说主人公的模特儿是瞿秋白。

《1930年春在上海》有之一、之二，也是写的是革命与恋爱的题材。

《田家冲》是1930年写成的。这部小说的缺点是没有写出地主的三小姐的革命转变的过程，还摊子农村写得过于美好。

《水》是以1936年水灾为背景，以抗灾人民作为主人公的。作

者着眼于人民大众的力量，看到了大众的转变。这篇小说的特点是：背景广阔，群像描写行动。从这篇小说可以看出：丁玲长于描写群像。

《母亲》这篇小说在《大陆新闻》连载了九期；还没有写完，丁玲就被捕了。

从《梦珂》到《母亲》，看出了丁玲的创作道路是随着文学发展的道路而发展的，是走的从“离社会”到“向社会”、从“个人主义的空虚”到“为工农兵大众”的革命的道路。

三、延安时期：

（一）生平思想：

丁玲是1936年想法从国民党南京监狱跑出来，经上海辗转到延安的。当时，延安还开了欢迎会。她到延安后，要求参军，被分配在部队搞政治宣传。后来在红军大学当教授。抗战初期，她组织西北团，她任团长。她现在的爱人陈明，就是当时的团员。她主编过《解放日报》的文艺副刊。1942年，她亲自听了毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》。此后，她的创作才走上了一个新的时期。

（二）创作：

丁玲在1937-1941年间，写了九篇小说：《一颗未出膛的枪弹》、《县长家庭》、《压碎的心》、《秋收的一天》、《入伍》、《新的信念》、《我在霞村的时候》、《夜》、《在医院中》。

▲在1956-1956年，丁玲的这九篇小说，就成了她的“罪证”。当时， 在批判这九篇作品时，给加上了五顶帽子：

1、虽然宣传了抗日，但出于浅薄的抗日热情。

2、虽然写了孩子们也坚决抗日，但却在孩子和抗日的眉目下，隐藏着作者“个人愿望高于一切”的极端个人主义的思想。

3、虽然写了一个知识分子在延安的八路军工作中的一些丑态，却丑化了革命干部。

4、虽然写了日寇奸污中国妇女的暴行，但却在搞性的挑逗。

5、对干部的缺点和官僚主义的描写，是攻击性的、满怀敌意的。

现在，我们来看这九篇小说的主要内容，不外是：

1、反映敌后和边区人民的抗日生活。如《一颗未出膛的枪弹》、

《我在霞村的时候》。

2、反映延安生活的矛盾和斗争，即所谓揭露阴暗面。如《夜》、《在医院中》。

这九篇作品，贯穿着一个忠于祖国、忠于人民的思想，这种思想由弱到强，直至热情洋溢于字里行间。

第二节  《太阳照在桑乾河上》

丁玲的《太阳照在桑乾河上》写于1946年11月到1947年夏这段时间，1948年出版。出版后引起很大的反响。当时叫《桑乾河上》，荣获1951年斯大林文学奖金二等奖。在1949-1953年间，再版了六次，读者多。这部作品是丁玲整个创作生活中的最重要的收获，也是延安文艺座谈会以来，我国长篇小说创作取得的突出成绩。

一、题材与主题

（一）题材：

丁玲在《写在前边》里说：“这部小说写的是1946年7 月至1947年上半年华北农村的土地改革斗争中的一个阶段，”

（一） 主题：

丁玲说：这部小说“说明中国农民如若没有共产党的领导，不经过剧烈的斗争，是无法摆脱身上的锁链的。” 丁玲为什么能提炼出这样的主题呢？有以下原因：

（二） 解放区正在进行历史上最伟大的土改运动。1946年5月4日发布了《关于反奸清算及土地问题的指示》后，解放区实行没收地主土地分配农民。

2、丁玲参加了土改工作团。她先在河北来县，后在涿鹿县的一个村了当工作队长。她对土改与战争、土改与农民彻底翻身、共产党领导与农民自己起来斗争这三个关系，有深刻的认识。

二、结构与人物形象：

（一）结构：

小说共58章，可分为三个部分：

1-10章为第一部分：写工作组进村前，暖水屯的情况。

11-40章为第二部分：写工作组进村初期，暖水屯斗争的情况（主

要写斗争走的弯路）。

41-58章为第三部分：写暖水屯的斗争与斗争的结束。

（二）人物形象：

土改斗争是两个方面的斗争，因此，人物也分为两个方面：

（三） 地主方面，以钱文贵为代表。

钱文贵：他有六、七十亩土地，靠收租过日子，有一定的权势，为非作歹，是个不大不小的恶霸地主。他有着鲜明突出的个性：阴险、狡诈。

作者是从两个方面来描写他的：

⑴写钱文贵的经历：

钱文贵出生于庄稼户，念过私塾。从小爱跑码头，到过张家口，跑过北京。从北京回来就穿一身大皮袍，戴着大帽子，年不到三十，留一副揸揸胡。吃的白面、大米，跟有钱人家一样。他虽然是老实的庄稼人钱广庚的儿子、只有两亩菜地的钱文富的弟弟，却象天外飞来的富户。

⑵ 写钱文贵的特殊地位：

钱文贵一不当官、二不做买卖，但人人却恭维他，敬而远之，给他送礼。钱文贵跟当官的打得火热，称兄道弟，村里的大小事情他都知道。暖水屯的人说他是一个摇鹅毛扁的人，是一个唱傀儡戏提线的人，是暖水屯八大尖的头尖。钱文贵的特殊经历、特殊地位，决定并构成了他的特殊本领、特殊性格：阴险、狡诈（送子参军、施美人计、假分家等{见355页}）。

2、农民方面，塑造了一批群像。

⑴干部形象：

张裕民：暖水屯的第一个共产党，沉着、教练、忠心耿耿。但在发动群众斗地主时，有过模糊思想：怕斗不倒钱文贵自己不好办。

程仁：是一个正在成长的干部形象。先佃地主李子俊的田种，后在钱文贵家当长年，再后又成为钱文贵的佃客。按他的身世，他应是土改的中坚。但他在土改中却犹移不定。其原因是黑妮闯进了他的生活圈子。一方面恨钱文贵，另一方面又担心斗了钱文贵会影响他和黑妮的关系。但在同志们的帮助下，很快地走过了这一弯曲的路，非常勇敢地、第一个跳上台、斗争了钱文贵，成为坚强的干部。

此外，作者还描写了刚正不阿、踏踏实实的民兵队长张正国，积极活泼、头脑清晰的宣传委员李昌和治安委员张正典、合作社主任任天华、妇联主任黄桂花、及赵得禄等形象。

作者在描写暖水屯的干部时，完全是忠实于生活、严格按照革命现实主义的原则的。既不凭空拔高他的起点，又不把他抬到人们望而生畏的高度；而是具体地写出他们的思想发展过程，使人感到他们不是高而可攀、望而可及，可以效法的先进人物。

⑵群众形象：

刘满：贫苦农民，积极分子，对地主阶级十分憎恨，对土改斗争有强烈的要求，勇敢坚决，但略带一点鲁莽。

侯全忠：在土改之前，是一个比阿Q还要阿Q的农民形象，作者突出了他的落后性，写出了他的转变。他读过书，有个漂亮的妻子，有个白胖胖的孩子，是个小康人家。后来在地主侯殿魁的迫害下，败落下来，成了侯殿魁的佃户。土改时分给他土地，他偷偷地还给地主侯殿魁。他的思想十分落后，转变也很慢，介最后还是转变过来了。

顾长生娘：中农、军属。性格倔强。但唠叨。

除上述群众外，作品中还写了不少的群众。

作者在描写暖水屯的群众时，总是让他们的性格随着斗争的发展而发展，让他们的命运紧密地联系着现实斗争。这就说明：土地改革是伟大的群众运动，它不但以极大的威力改变农村社会几千年的旧秩序，也深入人们的内心，对他们的思想、性格的变化，起着直接的影响。

⑶ 工作队的人物形象：

文采：工作组组长。在斗倒钱文贵之前，是“绣花枕头”。他有学者的风味、绅士的气派、革命家的架势。作者是以批评的态度来写他的。钱文贵家被错划为中农，主要是因为他的关系。打倒钱文贵后，他的认识有转变。

作者描写文采，也是把他放在斗争中来写的。

以上这些人物形象的描写，说明了两个问题：

（四） 土改斗争，不仅是变革农村生产关系的斗争；也是变革思想意识，使广大农民提高觉悟、增长才干，成为真正主人的斗争。

乙、不打倒农村封建势力，农民是难以觉悟、难以翻身的。反之，农民不觉悟，即使借外力斗倒了地主，斗争成果也是无法保护的。

（五） 创作成就：

总的说：这部小说是反映土改的第一部成功的长篇小说。这部小说为新的文艺如何反映解放区农村阶级关系、阶级斗争的复杂性，如何反映翻身人民形象，如何反映党的领导和农民自发的斗争，提供了有益的经验，开拓了文艺创作的广阔道路，显示了**文艺思想的实绩。

具体地讲，有三点成就：

（一）描绘了复杂的阶级关系和阶级斗争、及其发展趋势。

（二）塑造了各种类型的人民形象及一批成长的新人。

（三）写出了党的领导与农民自发斗争的结合。（这篇小说并没有写工作组在那里包办，工作组也不是非常强有力的。）

四、缺点；

（一）结构松散，横生枝节比较多。

（二）叙述有时显得累赘。

（有人评价：①黑妮写得不扎实。②、语言不够大众化和口语化，有些知识分子语言。③有些情节显得仓促，描写不够丰富。）

迎宾

我了个去，顶了

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LZ敢整点更有创意的不？兄弟们等着围观捏~

可久小强

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